一花一世界 一叶一乾坤
　　本报记者 杨 雪/文 陈科儒/图

　　焚香、品茗、插花、挂画，是中国古人四大美事。今天，我们要聊一聊的是插花。
　　中国传统插花历史悠久。插花作为人们寄情花木、以花传情、借花明志、装点生活的重要载体，与民众生活紧密相连，以群体传承的方式发展延续至今。
　　插花是门艺术，同绘画、雕塑、园艺、建筑等艺术一样，都有各自的章法与技巧、主题思想、表现形式与审美标准。其艺术作品不是单纯的花材组合，更不是无思想内涵的单纯造型，而是创作者头脑中对社会现实生活实践的反映与再现。
　　艺术来源于生活，生活成就艺术。李琳，34岁，学习插花8年，中国插花花艺协会讲师，区总工会惠工课堂花艺教学老师，一位致力于传播花道文化，弘扬中国传统插花的花艺师。她把花艺之美融入生活，为生活增添情趣，并引领更多的人用插花创作美化生活，发现和体验生活之美。
　　与花结缘
　　因父亲工作原因，李琳生在大兴安岭，那片美丽的原始森林给她留下了美好的儿时回忆。大兴安岭四季分明，野生植物丰富，山岭中、草地上，野百合、紫花鸢尾、芍药、山菊、黄芪、桔梗等漫山遍野竞相开放。小时候，她最喜欢的就是把各色花草插在啤酒瓶里装扮。自那时起，小小的心灵埋下了爱花的种子。
　　上大学，她选择了园林植物与观赏园艺系，毕业后也一直从事着园艺工作，并时常外出做义工，曾多次组织参与杭州灵隐寺佛教讲经交流会、盂兰盆会等佛堂供花插花、布景。期间，她结识了台湾花艺师李丽淑，之后师从李丽淑老师的学生，学习了日本池坊流派的立花插法和小原流派的盛花插法。然而，她并不满足于此，学习中国传统插花技艺这份渴望一直深埋心中。
　　因为这份执着与热爱，她又先后结识了谢晓荣、薛立新、梁勤璋、孙炜等中国插花花艺大师，以及众多花友。跟随大师们系统地学习中国传统插花艺术技艺，与花友们一起交流中国插花心得，创作出一个个富有诗情画意、再现大自然美和生活美的插花作品。
　　2019年初，李琳通过3项花艺技术考核获得中国插花花艺协会讲师资格证，成为中国插花花艺协会助教讲师，中国插花花艺协会会员，是永川第一个通过该资格认证的花艺师。
　　学无止境
　　“中国插花在漫长的岁月长河中，历经坎坷，几度兴衰。汉魏南北朝时，中国插花步入初级阶段。到隋唐五代时，插花艺术进入黄金时代，文士尚雅，仕女爱花。与此同时，佛教也在中国盛行，所以佛前供花也十分普遍，致使日本使者前来中国考察佛教时，对佛前供花印象极深，从此插花传入日本。宋元时期，宋人多喜爱梅花，讲求高雅韵致，插花以清雅素淡为美，插花艺术进入精雅期，走上了更高的台阶。明代插花体系更完善，但到清代插花艺术逐渐衰微。总体而言，中国插花始终伴随中华文明的进步延绵不断地成长和发展，可谓生命力强劲，历史悠久，博大精深，成为中国传统文化中最优美的古典艺术之一。”谈起中国插花，李琳滔滔不绝道。
　　中国传统插花讲究花的形色香德，以花的生长习性或特点寓意人的品性，既重自然之美又兼人文之善。从风格上，中国插花有四大类型：写景花、理念花、心象花、造型花。写景花，忠实于自然，以盆、盘作大地，在其中插花创作，重视自然美和现实趣味，讲求外形、色彩和光线，以“真”为出发点，客观地反映自然界中的植物、生态；理念花，强调哲理，以伦理为主，注重理性，内容重于形式，用插花作品来喻示社会伦理道德，重视社会美，感性压低，完美、规矩、规律；心象花，借花明志，以表达作者主观意念为主，多选用富有象征意义或神韵的花材，风格属于浪漫派，超现实主义；造型花，强调花材现有的形色或姿态，看重外形之美而较忽略植物的特性，不刻意追求“真、善、美”，但却是讲究情趣、经得起分析的插花艺术类型。
　　“除风格外，从造型上又分直立式、倾斜式、水平式、下垂式。从器皿上又分为六大类：瓶花、盘花、篮花、缸花、碗花、筒花。”李琳说，中国传统插花讲求自然美、意境美、造型美和整体美，内容丰富，越深入学习，越觉得学无止境。
　　插花与我国哲学、文学、绘画艺术有着密切的联系，因而具有浓厚的民族风格。正因为如此，李琳爱好也十分广泛，特别喜欢阅读《诗经》《尚书》《大学》《中庸》《论语》等古文典籍，最近还在阅读《毛泽东语录》《王阳明全集》等书籍，从阅读中丰富知识量，从阅读中寻找创造灵感，从阅读中感受中华传统文化的独特魅力。同时，她还喜欢绘画、摄影，用不同的形式展示个人的插花作品；学习英语，为走出国门与国际友人交流中国插花而作准备。
　　传承文化
　　“中国插花虽然由来已久，但现代人对插花认知较少，特别是一些传统技艺更是闻所未闻。”李琳拿出日本插花常用工具剑山介绍道，剑山是固定花材的常用工具。然而，中国插花技艺中有种名为“撒”的插花固定技巧，就不需要剑山。
　　李琳说，“撒”是清代文学家李渔发明的，在《闲情偶寄》里有记载。就是用花枝截取长短适宜的一段，放在花器里作为媒介起到插花花材的支撑，分为“内力撒”和“外力撒”，如有“一”字、“Y”字、“十”字、“井”字形状等。“内力撒”是不假借其它任何材料，利用枝条与器皿内壁接触、挤压产生固定的方法；“外力撒”则通常利用枝条本身作“撒”，人为的将枝条揉捏或剪劈开等方法，巧用弹力以达到固定的作用，做“撒“的方式并不唯一，但做得好、做得巧的“撒”时常可以起到四两拨千斤的效果。用“撒”固定的花材，即使把插好的作品拿在手里倒过来，花枝也不会从花器里掉出来，形态也不会有大的变化，这一插花固定技巧已经申请为“世界非物质文化遗产”，是现代插花固定技巧无法比拟的。
　　“作为一名花艺师，我有责任让更多的人懂得我们的传统插花。”李琳表示，自2015年回到永川后，她已向近千人传授了中国传统插花技艺，让越来越多的人开始尝试了解中国插花，走近中国插花，懂得中国插花。
　　谈起今后的打算，李琳有感而发道，“首先是丰富自己，让自己的学识更丰富。其次是尽己之力传播花道文化，通过一些公益活动让更多的人知晓中国插花；开展少儿花艺，引导孩子懂得用双手美化生活、学会珍惜绿色环境，发掘孩子的艺术才能，提高艺术修养。然后是总结经验，把自己的插花心得分享给更多的人。”
　　以花艺装点生活
　　中国传统插花讲究意境美，一花一世界，一叶一乾坤，虽由人作，却宛若天开。花花草草的弯曲和直立，交叉纵横之间透露出线条的艺术，让人们在休闲玩赏中传情、怡情与畅神，寓教于花，充满了人格修养、伦理道德的人文精神。
　　在李琳老师的工作室，我们随意挑选了三件插花作品，以供读者赏看。
　　茶花迎友
　　花材：山茶花。
　　整个枝条向右伸展，有迎接的动势，颜色亮丽，有着热烈、温暖的感觉。
　　搭配日本的歪嘴肚瓶，放在茶席上，随意自然又具有热情欢迎的动态，装点着茶席而又不过度表现，有着它自己独特的美。

　　春翠新芽
　　花材：迎春花、小蔷薇、洋桔梗。
　　婉转流畅的迎春花枝条发出新芽，桔梗花的白翠清新，小蔷薇像少女娇羞，悄悄探出头来。这些元素都是初春万物复苏的景致。
　　瓶花器是龙泉青瓷粉青双耳兽蒜头瓶，其特点：瓶身清翠如玉，瓶颈细长，有挺立的气势。
　　花材和瓶器的搭配展示出春天轻风袅袅，随风而摆，细雨润物，花草悄悄发芽、开花，这都体现了中国传统插花时令性的另一特点。

　　郁馥谦德
　　花材：紫叶李花枝、山茶花。
　　取名选自宋代诗人董嗣杲的《郁李子花》，“劲条馥卉冒仙荄，殿取东皇艳杏开。茜瓣吐须凝露态，白英粘萼晕春腮。自知此树无人指，谁问他蹊有种栽。插取瓦瓶聊补空，不期粗俗误蜂来。”
　　倾斜伸展的李花，给人轻盈、自然的安逸感，山茶花叶片浓绿亮丽、花朵艳丽缤纷，象征谦逊、美德，与含苞的山茶花呼应。
　　用荣昌安陶矮瓶插枝，就像从泥土长出来的它们争相开放，几架是黑檀原木，和花器互相呼应，具有稳定和厚重感，配以红玛瑙原石配件，如山茶、李花旁还有山石，更具有自然趣味。